AFTERGLOW. Photo-Fluorescent Reverberations
Im Mittelpunkt von Afterglow stehen das Licht und seine flüchtigen und doch beständigen Erscheinungsformen: die Spuren, die es auf Oberflächen hinterlässt, Reflexionen, Nachbilder und der Schimmer, der auch dann noch anhält, wenn seine Quelle bereits verschwunden ist. Die Ausstellung, die anlässlich des 30-jährigen Jubiläums der International Kepes Society (IKS) und ihres Licht-Symposiums präsentiert wird, erkundet das Thema Licht anhand der Arbeiten von Künstler*innen, Wissenschaftler*innen, Forscher*innen und Pädagog*innen und betrachtet es als physikalisches Phänomen, künstlerisches Medium und Mittel der Erforschung. Mitglieder der International Kepes Society und eingeladene Künstler setzen sich mithilfe einer breiten Palette analoger und digitaler Verfahren, kinetischer Arbeiten und experimenteller Praktiken mit Licht auseinander. Ihre Werke präsentieren Licht nicht nur als Voraussetzung für Sichtbarkeit, sondern als eigenständiges künstlerisches Medium und als prägende Kraft, die unsere visuelle Erfahrung gestaltet. Indem die Ausstellung die historischen Traditionen der lichtbasierten Kunst mit zeitgenössischen Experimenten in Dialog bringt, zeigt sie, wie sich unser Verständnis von Licht, Sehen, Vorstellungskraft und visueller Erfahrung ständig weiterentwickelt. Die gezeigten Werke decken ein breites Spektrum künstlerischer Ansätze ab, von den optischen Täuschungen der Holografie und Lentikularlinsen bis hin zu Installationen, die unsere Wahrnehmung von Bewegung und geometrischen Formen verändern, und umfassen dabei auch das Zusammenspiel von Licht, Klang und Wasser. Andere Werke konfrontieren die Betrachter mit der direkten Stimulation der Netzhaut und dem physiologischen Phänomen der Nachbilder. Phänomene aus der Quantenphysik, Kosmologie, Astrophysik und der Erforschung des Sonnenlichts werden ebenfalls in sensorische und räumliche Erfahrungen übersetzt. Gleichzeitig setzen sich mehrere Werke mit den sozialen und politischen Dimensionen des Zusammenlebens auseinander und untersuchen die Möglichkeiten kollektiven Handelns, die Mechanismen der Entscheidungsfindung, Machtstrukturen und Bewegungsmuster des Menschen. Trotz ihrer unterschiedlichen Ansätze teilen die Werke eine Reihe grundlegender Fragestellungen. Wie prägt Licht Raum und Wahrnehmung? Wo liegt die Grenze zwischen der Außenwelt und unserer körperlichen Erfahrung davon? Wie kann wissenschaftliche Erkenntnis zu einer sinnlichen Erfahrung werden und intellektuelles Forschen zu einer ästhetischen Begegnung? Anstatt endgültige Antworten zu liefern, eröffnen die Werke neue Perspektiven auf die Beziehung zwischen Kunst und Wissenschaft. Der Titel Afterglow erinnert an den nachklingenden Schein, der zurückbleibt, nachdem eine Lichtquelle erloschen ist, hat aber auch eine weiter gefasste Bedeutung. Er steht für Ideen, Entdeckungen und Experimente, die ihre eigene Zeit überdauern, in der Gegenwart weiter nachhallen und Verbindungen beleuchten, die sonst vielleicht unsichtbar blieben. Die Ausstellung würdigt dieses intellektuelle und künstlerische Erbe, indem sie an das Werk von Künstler*innen, Denker*innen und Forscher*innen erinnert, die die Beziehung zwischen Kunst und Wissenschaft durch das Zusammenspiel verschiedener Disziplinen, künstlerischer Praktiken und technologischer Möglichkeiten bereichert haben.
Afterglow wurde erstmals im Februar 2025 in einer ersten Fassung in der Gales Gallery an der York University in Toronto präsentiert, begleitet von einem internationalen Symposium, das Künstler und Kunsttheoretiker zusammenbrachte. Die Budapester Ausstellung, die anlässlich des 30-jährigen Jubiläums der International Kepes Society entwickelt wurde, führt dieses Erbe durch eine neue Konstellation zeitgenössischer Werke und Ideen fort und bietet neue Perspektiven auf die Beziehung zwischen Kunst, Wissenschaft und Technologie.
Die Ausstellung stützt sich auf Forschungsarbeiten, die vom Social Sciences and Humanities Research Council of Canada gefördert wurden.
Ausstellende Künstler:
Raphael ARAR • Albert László BARABÁSI • Gáspár BATTHA • Bálint BOLYGÓ • László Zsolt BORDOS • András BÖRÖCZ • Shawn BRIXEY • Attila CSÁJI • Éva B. CSONKA • Áron DOHNÁL • Pascal DOMBIS • FLUXLIAN (Martin FLUGELMAN OLMEDA, Axel ROTHBART, Lisandro GALVÁN) • Jan Daniel FRITZ • Alexander GYENES • Zsolt GYENES • Erzsébet HORVÁTH • Mihály G. HORVÁTH • Dieter JUNG • Antal KELLE Artformer • Klára KUCHTA • Flóra B. LABORCZ • Willie LA METRA • Joanie LEMERCIER • Renáta LISZI • Adrien LUCCA • Hrysovalanti MAHERAS • Erik MÁTRAI • András MENGYÁN • Antoni MUNTADAS • András NAGY • NAGYMOLNÁR (Csaba MOLNÁR, Krisztián NAGY) • Ákos NEMCSICS • Joel ONG & MSI Lab • Pietro PIRELLI • Ferenc PÓCSY • David ROKEBY • Robert SEIDEL • Bettina SCHUELKE • Robert SOCHACKI • Gábor Csongor SZIGETI • London TSAI • Tamiko THIEL • Gabey TJON A THAM • Vinzenz AUBRY • Elaine WHITTAKER
Die Ausstellung ist Teil des Jubiläums-Light-Symposiums zum 30-jährigen Bestehen der International Kepes Society, organisiert von der Moholy-Nagy-Universität für Kunst und Design (MOME), dem Vasarely-Museum, der Hegyvidék-Galerie, der Dr. Eva Kahan-Stiftung – Kahan Art Space Buda, der Budapest Art Factory, dem Institut für Kunsttheorie und -methodik der Ungarischen Akademie der Künste sowie der Ungarischen Akademie der Wissenschaften.
AFTERGLOW. Foto-fluoreszente Nachhallungen
anlässlich des 30-jährigen Jubiläums der International Kepes Society
Kuratoren: Nina Czegledy, Joel Ong, Márton Orosz
Eröffnungsrede von Oliver A. I. Botar, Fachbereichsleiter und Kunsthistoriker (Universität Manitoba, Winnipeg, Kanada)
5.–6. NOVEMBER 2026
Eröffnung: 5. November 2026, 19 Uhr
Abschlussveranstaltung: 6. November 2026, 19 Uhr
KAHAN ART SPACE BUDA | GYAPOT-STR. 4, 1116 BUDAPEST
Weitere Informationen: https://www.kepessociety.org