WASSERANLAGEN
Ágnes Hardi
Die Ausstellung nimmt bekannte, mit Wasser verbundene Räume wie Schwimmbäder, öffentliche Bäder und Duschräume als Ausgangspunkt. Diese Räume sind sowohl funktional als auch intim und stehen in Verbindung mit alltäglichen, sich wiederholenden Ritualen. Waschen, Schwimmen, Tauchen oder einfach nur im Wasser zu sein, sind körperliche Erfahrungen, die für mich besondere, liminale Zustände hervorrufen.
In diesen Räumen interessieren mich vor allem die sterile, minimalistische Umgebung, die geometrischen Formen und die sich wiederholenden Oberflächen. Die Fliesen, die Becken und die künstlich regulierte Umgebung schaffen eine geordnete, kontrollierte Welt, in der die Präsenz des Wassers dennoch eine sich ständig verändernde, schwer fassbare Qualität erzeugt. Nach einer Weile verlieren diese sauberen, funktionalen Räume ihren alltäglichen Charakter und beginnen, als zeitlosere, etwas fremdartige Sphäre zu fungieren.
Ich möchte keine konkreten Orte darstellen, sondern vielmehr die Atmosphäre dieser Räume und die Gefühle, die sie hervorrufen. Körperliche Rituale, die mit Wasser verbunden sind, schaffen in Kombination mit sterilen, von menschlicher Präsenz entleerten Umgebungen einen Zustand, in dem unsere gewohnte Wahrnehmung von Raum und Zeit ins Wanken gerät.
Die Ausstellung untersucht vertraute und doch schwer fassbare Situationen, in denen eine alltägliche Umgebung kurzzeitig ihre gewohnte Funktion verliert und als zeitloser, Übergangsraum zu fungieren beginnt.
Ágnes HARDI: Ich wurde 1989 in Budapest geboren. Ich begann mein Kunststudium im Fach Bildhauerei an der Sekundarschule für Bildende und Angewandte Künste, bevor ich 2009 in den Bildhauerlehrgang an der Ungarischen Universität der Bildenden Künste wechselte, wo ich 2014 meinen Abschluss in der Klasse von Valéria Sass und Ádám Szabó machte. Im Jahr 2012 studierte ich mit einem Erasmus-Stipendium an der Mimar-Sinan-Universität für Bildende Künste in Istanbul. Im Jahr 2013 erhielt ich einen Sonderpreis in der Kategorie „Installation“ bei der Nationalen Studentenforschungskonferenz. Zwischen 2015 und 2018 wurde mir dreimal das Gyula-Derkovits-Stipendium für Bildende Kunst verliehen.
In meiner Arbeit beschäftige ich mich vor allem mit der Beziehung zwischen der gebauten Umwelt und der Raumerfahrung. Meine Skulpturen und Installationen, die aus geometrischen Formen bestehen, zeigen oft leere Innenräume, Übergangsorte und Räume, die zugleich vertraut und fremd sind. Menschen sind oft nur indirekt präsent, doch ist es mir wichtig, dass ihre Abwesenheit, die Nutzungsmöglichkeiten des Raums und die aus diesen Elementen entstehende Atmosphäre wahrnehmbar sind.
Eröffnung: 12. November 2026, 18:00 Uhr
Eröffnet von: Katica KOCSIS
Zu sehen: bis zum 23. Januar 2027, 18:00 Uhr (Dienstags bis Samstags, 13:00–18:00 Uhr)
Kahan Art Space Pest (1072 Nagy Diófa Str. 34.)
